director: todd field.
reparto: kate winslet, patrick wilson, noah emmerich, gregg edelman, jennifer connelly.
todo el mundo tiene sercretos y vicios reprochables, y la comunidad decide, juzga y ejecuta diversos castigos en los casos que le afectan incluso después de que lo haga la ley. el miedo se instala en un vecindario cuando va a vivir allí un tipo que sale de la cárcel, tras cumplir condena por exhibicionista. como los espectadores del show eran menores eso hace que sea considerado por todos como un pederasta de acto y no de imaginación, lo mismo da.
éste pequeño matiz, que también pasó por alto la prensa a la hora de resumir la pelicula, le supone al monstruo en cuestión una dificultad para relacionarse con la gente en parte por el miedo que desprende su reciente pasado en parte porque, como pasa con el 95% de los casos, no se cura.
miradas, rechazo y llamada a la poli si te acercas. de hecho vemos como reincide, con una adulta esta vez. nos da igual cuanto tengan de enfermedad estos pervertidos, compasión ninguna. a esas alturas del metraje ya nos hemos dado cuenta de que estamos no solo ante un ejercicio arriesgado y valiente, por el tema, sobre todo es una lección de filosofía por parte del personaje de winslet (otra inmensa labor de actuación para añadir a su filmografía) con momentos de impacto usando palabras y situaciones que asaltan nuestra mente en rincones que teníamos adormecidos. que hayan logrado eso el que escribió el libro y el que lo ha llevado al cine de forma tan notable (todd field, ésta vez sí la otra tenía muchos momentos tediosos) merece las nominaciones que tuvo en los oscars y ojalá se la hubieran dado a la actriz principal. lo malo ciertamente como leí en todas partes antes de ver la peli es un narrador que debió eliminarse a las dos primeras incursiones, las otras no hacían falta y por desgracia vuelve de vez en cuando menos te lo esperas. a lo mejor solo la del final, para rematar dos secuencias portentosas de dramatismo con giro inesperado que es incluso mejor cierre que el que parecía cuando se encuentran la bella (moral sobre todo) y la bestia.
no duden en verla, no tengan miedo a explorar sus conciencias porque serán muy bien tratadas. sin duda la película dramática del año.
director: ivan reitman.
reparto: uma thurman, luke wilson, anna faris.
éste era un film con posibilidades para haber sido una buena comedia, nunca una de aventuras a pesar de lo bien que le queda el personaje de g-girl a uma thurman. porque lo de ir salvando a la gente por las calles es solamente una excusa para que la chica tenga un trabajo más guay que su chico, y a la hora de los celos superioridad para hacerle todas las putadas que se le ocurran.
gracias a esto y unos cuantos aciertos en los diálogos se arrancan 3 o 4 risas al personal, pero los fallos son demasiados y demasiado importantes para que salgan airosos los responsables de este desacierto. el primero elegir a luke wilson para el papel de sufrido novio, porque se llevó sus caras de bobo sonrisita avergonzada/avergonzante incluida que, no sé porque siempre ponen en primer plano. otro, el final happy end para todos (lo que pasa y como pasa) que no imagino como pudo permitirlo el director, ivan reitman.
sí, el mismo que tantos momentos buenos nos ha dado. aqui deja un sabor de boca peor que la decepción, el agridulce de darte cuenta de que con un buen lavado de guión la cosa se hubiera salvado.
director: robert altman.
reparto: meryl streep, lily tomlin, john c. reilly, tommy lee jones, virginia madsen, kevin kline, woody harrelson, lindsay lohan.
unanimidad en todo lo que hemos leido respecto a la peli póstuma de altman. buena no de las mejores pero perfecta como epílogo. yo la subiría un poco más, sin llegar a las obras maestras pero cerca por lo honeto de su propuesta. y lo conseguido, que desde el otro lado del atlántico resulte agradable la música country (que bien elegidas la duración de cada canción para que no cansen) y un programa de radio de hace décadas destinado a las amas de casa yankis.
cuanto han de agradecer los actores que se pasean por este escenario teatral que los hayan elegido para esta película, porque la mayoría andaban perdidos y aquí robert altman saca lo mejor de cada uno.
desde el inicio, como pasaba en cookies fortune los personajes entran enseguida y se hacen interesantes, todo está en marcha y si entras te sientes como si estuvieras en primera fila de las butacas, asistiendo en directo a este show; el mejor ejemplo la primera escena como se mueven y hablan las hermanas cantantes meryl y lily, de fondo lindsay sin hablar muy acertado, hay que acostumbrarse a ella para creértela pero no se preocupen, estamos ante el caso de actriz que lo hace bien cuando la coge un buen director. los chicos también están a la altura actoral de la streep, sobre todo john c. reilly y kevin kline, mucho hacía que no se ponía las pilas y aquí lo ha hecho.
los minutos van pasando tranquilamente sin molestar, algunos diálogos incomodan porque hablan de anécdotas privadas de dos respecto a un tercero del pasado, pero esto es necesario para que progrese cada historia. como las canciones duran poco y pasamos en seguida a la historia en sí, la retransmisión en directo de un programa de radio que se acaba, un agradable descanso antes de que el espectáculo continúe.
no obstante, por todo lo escrito no crean que es un edulcorado retrato de la américa rural, es altman y hay un muerto, negocios turbios, humor negro... eso es igual en todas las trastiendas del espectáculo.
lo de necesitaba algo así ya saben, entre tanta secuela mala y cine pretencioso se agradecen las pequeñas joyitas. le gustará a cualquiera que le gustara doctor en alaska.